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Cine itinerante y descentralización cultural: Festival Nómada revela la Selección Oficial de su primera edición

Descentralizar la exhibición y democratizar la circulación del séptimo arte en cuatro entidades del país

La necesidad de construir nuevos circuitos de encuentro entre el cine independiente y las audiencias alejadas de las marquesinas tradicionales detonó el nacimiento de una propuesta de exhibición en movimiento. Impulsado por la distribuidora Tulip Pictures y respaldado por dos décadas de trayectoria en la industria cinematográfica nacional, se presentó formalmente el Festival Internacional de Cine Nómada, dando a conocer la Selección Oficial de largometrajes que conformarán su edición inaugural.

Concebido como una plataforma cultural itinerante y continua, NÓMADA plantea una ruptura frente al formato estático de los festivales tradicionales: en lugar de concentrar sus funciones en una sola sede anual, desplegará un recorrido territorial que en su primer ciclo visitará recintos culturales y espacios comunitarios de la Ciudad de México, Tijuana, Morelos y Oaxaca, llevando obras autorales directamente al encuentro con públicos diversos.

“NÓMADA nace como una plataforma cultural en continuo movimiento que busca redefinir la relación entre el cine, la industria, el territorio y la comunidad. Nuestra misión es descentralizar la exhibición, democratizar la circulación de películas y mantener un diálogo abierto con las audiencias durante todo el año”, destacaron Margarita Ortega y Jonathan Eslui, responsables de Comunicación y Programación del certamen.

La selección nacional reúne cuatro propuestas mexicanas de profunda resonancia social y humana:

  • Ángeles (Dir. Paula Markovich): Relato íntimo que sigue a una niña de doce años que vende golosinas en la vía pública junto a su hermana, quien forja un vínculo protector con David, un trabajador de estacionamiento en situación de vulnerabilidad extrema.
  • Dulce Muerte (Dir. Analeine Cal y Mayor): Aborda la trayectoria del Dr. Philip Nitschke, activista y médico que tras perder su licencia profesional incursiona en el stand-up comedy para divulgar reflexiones sobre la eutanasia voluntaria, en paralelo a la búsqueda existencial de Kathy en la frontera de Tijuana.
  • Una Historia Falsa (Dir. Miguel Lozano, coescrita con Antón Goenechea): Ópera prima que examina el retorno de un migrante a su comunidad de origen y documenta cómo la propagación incontrolada de un rumor en redes sociales desencadena tensiones colectivas.
  • La Vida Es (Dir. Lorena Villarreal): Comedia dramática que retrata las crisis familiares, laborales y afectivas de Nora en el umbral de los 40 años, ofreciendo una mirada empática sobre la resiliencia cotidiana.

En el plano internacional, la muestra incorpora tres títulos galardonados en festivales europeos y latinoamericanos: la animación feminista española El sueño de la Sultana (Dir. Isabel Herguera), inspirada en el texto clásico de Rokeya Hossain; el drama contemporáneo alemán Babystar (Dir. Joscha Bongard), centrado en las dinámicas de una familia de creadores de contenido digital; y la fábula fantástica brasileña Papaya (Dir. Priscilla Kellen), una alegoría sobre la emancipación y la transformación del entorno.

De forma paralela a la revelación de largometrajes, el festival recordó que permanece abierta la recepción de trabajos para su Primera Selección Competitiva de Cortometrajes Mexicanos a través de la plataforma FilmFreeway hasta el próximo 8 de noviembre de 2026. Las obras seleccionadas integrarán un circuito de más de diez funciones gratuitas por la República Mexicana entre diciembre de 2026 y noviembre de 2027, culminando con la ceremonia oficial de premiación el 19 de febrero de 2027, consolidando una ventana permanente para el talento emergente en Noticias Apyt.

Equipo de redacción

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